Inaugura el sábado 28 la muestra “Arte en Movimiento”
Una exposición itinerante, cuyo objetivo es reunir en una encrucijada de espacio y tiempo, a pintores, escultores, poetas, músicos y espectadores para compartir obras.
Durante todo el año 2009 se llevarán a cabo por distintos centros culturales de la provincia de Buenos Aires y la Capital Federal, una serie de encuentros denominados: “Arte en movimiento” que tendrán por objetivo la integración social. Y como se trata de una muestra que no se va a quedar quieta demasiado tiempo en un mismo lugar, qué mejor elección para inaugurar el ciclo que en la sede del Movimiento Cultural El Limonero de la ciudad de Mercedes. La apertura formal será el sábado 28 de marzo, a las 21 horas, en calle 36 Nº627 (entre 25 y 27). La exposición permanecerá abierta en Mercedes hasta el 5 de abril.
Pero la propuesta no incluye únicamente pintura, la idea generada por el Equipo Regional de Salud Mercedes (Región Sanitaria VII ESAM) que coordina Angel Rutigliano, es reunir en una encrucijada de espacio y tiempo, a pintores, escultores, poetas, músicos y espectadores para compartir obras.
La exposición incluirá obras de artistas plásticos y pacientes en tratamiento psiquiátrico, conformando un todo, sin distinguir historias personales, currículums o trayectorias. “En la muestra se presentarán obras de distintos autores sin preguntarles si se bañaron ayer a la noche, sobre cuáles son sus gustos sexuales, si han leído los cuatro tomos de ‘La guerra y la paz’, si acaso les gusta comer sandia o si estuvieron internados en un manicomio –detalla el texto escrito por Rutigliano para explicar los alcances de esta experiencia-. No solo no interesa su vida privada, sino que intentamos hacer un movimiento que vaya a contra mano de la muestra de artistas discapacitados y todas aquellas manifestaciones que se inscriban en ese sentido. El espectador de un hecho artístico no siempre se pregunta por la biografía del autor en juego; la belleza de una fotografía o de una composición musical excede cualquier presupuesto segregacionista”.
La muestra será itinerante porque llevará las obras de arte a distintos espacios culturales de la provincia y la Capital Federal. “Observamos que distintos artistas locales son conocidos en su zona pero desconocidos en el mundo entero –explica Rutigliano-. No queremos ir por el lado del mercado, sino ayudar a abrir distintas puertas. Los antropólogos llaman a este movimiento: exogamia; es decir que el salir de la tribu, de lo familiar puede ayudar a crear nuevos agenciamientos”.
“El lazo social que promovemos no es ingenuo sino que también lo entendemos como un hecho político –agrega-. Es aquí que aparece la cuestión de la salud mental y el equipo que organiza esta muestra. Alguien que vive en un manicomio y sólo puede presentar su producción como un hecho recreativo, regenerativo, cuasi terapéutico, nunca podrá salir de esa encerrona. Por eso es que muchos de los expositores que participaran de las muestras son usuarios de salud mental pero no lo harán desde ese lugar sino que podrán hacerlo en su condición de artistas”.
Una exposición itinerante, cuyo objetivo es reunir en una encrucijada de espacio y tiempo, a pintores, escultores, poetas, músicos y espectadores para compartir obras.
Durante todo el año 2009 se llevarán a cabo por distintos centros culturales de la provincia de Buenos Aires y la Capital Federal, una serie de encuentros denominados: “Arte en movimiento” que tendrán por objetivo la integración social. Y como se trata de una muestra que no se va a quedar quieta demasiado tiempo en un mismo lugar, qué mejor elección para inaugurar el ciclo que en la sede del Movimiento Cultural El Limonero de la ciudad de Mercedes. La apertura formal será el sábado 28 de marzo, a las 21 horas, en calle 36 Nº627 (entre 25 y 27). La exposición permanecerá abierta en Mercedes hasta el 5 de abril.
Pero la propuesta no incluye únicamente pintura, la idea generada por el Equipo Regional de Salud Mercedes (Región Sanitaria VII ESAM) que coordina Angel Rutigliano, es reunir en una encrucijada de espacio y tiempo, a pintores, escultores, poetas, músicos y espectadores para compartir obras.
La exposición incluirá obras de artistas plásticos y pacientes en tratamiento psiquiátrico, conformando un todo, sin distinguir historias personales, currículums o trayectorias. “En la muestra se presentarán obras de distintos autores sin preguntarles si se bañaron ayer a la noche, sobre cuáles son sus gustos sexuales, si han leído los cuatro tomos de ‘La guerra y la paz’, si acaso les gusta comer sandia o si estuvieron internados en un manicomio –detalla el texto escrito por Rutigliano para explicar los alcances de esta experiencia-. No solo no interesa su vida privada, sino que intentamos hacer un movimiento que vaya a contra mano de la muestra de artistas discapacitados y todas aquellas manifestaciones que se inscriban en ese sentido. El espectador de un hecho artístico no siempre se pregunta por la biografía del autor en juego; la belleza de una fotografía o de una composición musical excede cualquier presupuesto segregacionista”.
La muestra será itinerante porque llevará las obras de arte a distintos espacios culturales de la provincia y la Capital Federal. “Observamos que distintos artistas locales son conocidos en su zona pero desconocidos en el mundo entero –explica Rutigliano-. No queremos ir por el lado del mercado, sino ayudar a abrir distintas puertas. Los antropólogos llaman a este movimiento: exogamia; es decir que el salir de la tribu, de lo familiar puede ayudar a crear nuevos agenciamientos”.
“El lazo social que promovemos no es ingenuo sino que también lo entendemos como un hecho político –agrega-. Es aquí que aparece la cuestión de la salud mental y el equipo que organiza esta muestra. Alguien que vive en un manicomio y sólo puede presentar su producción como un hecho recreativo, regenerativo, cuasi terapéutico, nunca podrá salir de esa encerrona. Por eso es que muchos de los expositores que participaran de las muestras son usuarios de salud mental pero no lo harán desde ese lugar sino que podrán hacerlo en su condición de artistas”.
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